Louis Jacques Mandé Daguerre. (1789-1851)
Inventor de origen vasco, nació en Cormeilles (París) el 18 de noviembre de 1787. Este pintor y decorador teatral, comenzó a investigar con el fin de mejorar el mundo de la imagen.Comenzó a trabajar como arquitecto de aprendiz y a la edad de dieciséis años ya estaba como diseñador auxiliar en un teatro de París.La sociedad era corta, Niépce murió en 1833 y Daguerre continuó investigando. Más tarde hizo un descubrimiento importante por accidente.
En 1835 puso una placa expuesta en su armario químico y encontró después de unos días, que se había convertido en una imagen latente.Aunque daguerre ya sabía producir una imagen, no fue hasta 1837 que pudo fijarlas. Este nuevo proceso lo denominó "Daguerreotype".
El 7 de enero de 1839 se informó del descubrimiento, pero los detalles no fueron divulgados hasta el 19 de agosto cuando el proceso fue anunciado en público, el gobierno francés compro los derechos del proceso, cediéndolos libremente al resto del mundo.Daguerre murió en 1851.
Ese mismo año se inventó una nueva técnica, el proceso mojado del colodión, por Frederick Scott Archer.
La Fotografía
Fotografiar, significa elegir. La fotografía es un fenómeno social. De la foto de carnet, a las fotografías de ceremonia o de vacaciones, los reportajes, las postales, publicidad, fotos artísticas, asume una gran función de documentación, interpertación, memoria histórica, de investigación social, antropológica.
La fotografía forma parte de la vida colectiva y familiar.En familias donde existen niños pequeños, se realizan más fotografías, la necesidad de inmortalizar imágenes fotográficas de momentos agradables de la vida, la memoria de aquellos recuerdos entrañables.Son muchas las ocasiones en que nos encontramos con la cámara en las manos.
La fotografía, a diferencia de otras actividades artísticas como la música, pintura, etc, es totalmente asequible para todos. No obstante para llegar a conseguir resultados de un cierto valor, se necesita tener algunos conocimientos técnicos, por todo esto en esta sección trataremos todo lo referente a la cámara fotográfica, como se utiliza la cámara, las clases de cámaras, los objetivos, las clases de objetivos, como fotografiar, etc...
lunes, 25 de agosto de 2008
domingo, 17 de agosto de 2008
Portafolio de Evidencias.
Agosto 14/2008.
Presentacion del Curso.
Estuvo a cargo del docente Edwin Sepúlveda, quien nos explico paso apaso el objetivo del mismo, mediante sugerencias, ejemplos, inducciones, nos dio a entender la intensidad del contenido y lo que va a ser de ahora en adelante todo el trabajo asignado.
Fue una seccion interesante ya que tuve la oportunidad de interactuar con un poco de teoria publicitaria y por lo menos con la presentacion del curso pude percibir cierto grado de exigencias y ademas conocimientos.
lo unico que espero es aprender muchisimo y encontrar soluciones a diversos planteamientos que me hago a diario, ademas de proyectarme como una buena comunicadora, con base en estructuras audiovisuales que me hagan progresar y a ser integra en diversos campos de la misma profesion.
Presentacion del Curso.
Estuvo a cargo del docente Edwin Sepúlveda, quien nos explico paso apaso el objetivo del mismo, mediante sugerencias, ejemplos, inducciones, nos dio a entender la intensidad del contenido y lo que va a ser de ahora en adelante todo el trabajo asignado.
Fue una seccion interesante ya que tuve la oportunidad de interactuar con un poco de teoria publicitaria y por lo menos con la presentacion del curso pude percibir cierto grado de exigencias y ademas conocimientos.
lo unico que espero es aprender muchisimo y encontrar soluciones a diversos planteamientos que me hago a diario, ademas de proyectarme como una buena comunicadora, con base en estructuras audiovisuales que me hagan progresar y a ser integra en diversos campos de la misma profesion.
fotografia
La Composición.
La composicion se define como una distribución o disposición de todos los elementos que incluiremos en un diseño o composición, de una forma perfecta y equilibrada.En un diseño lo primero que se debe elegir son todos los elementos que aparecerán en el, luego debemos distribuirlos, para colocarlos con el espacio disponible. Los elementos pueden ser tanto imágenes, como espacios en blanco, etc. Es muy importante, tener en cuenta de que forma situaremos estos elementos, en nuestra composición, para que tengan un equilibrio formal y un peso igualado.El peso de un elemento, se determina no sólo por su tamaño, que es bastante importante, si no por la posición en que este ocupe respecto del resto de elementos. Por ejemplo si queremos hacer destacar un elemento en concreto, lo colocaremos, en el centro.
La composición, el concepto: En toda composición, los elementos que se sitúan en la parte derecha, poseen mayor peso visual, y nos transmiten una ...
La escala: Definimos el concepto de escala, cuando todos los elementos tienen la capacidad de modificarse y definirse unos a otros. La escala normalmente ...
El equilibrio en una composición: Cada forma o figura representanda sobre un papel, se comporta como un peso, un peso visual, porque ejerce una fuerza ...
El equilibrio simétrico: En una composición se puede conseguir el equilibrio a través del uso de líneas y formas. Todos los pesos deberán estar ...
El contraste de tono: El contraste, actúa a través de la atracción o excitación del público observador, mediante la combinacion diferentes intensidades o ...
El contraste de escala: El contraste de escala, se consigue a través de la contraposición de diferentes elementos a diferentes escalas de las normales, o ...
La composicion se define como una distribución o disposición de todos los elementos que incluiremos en un diseño o composición, de una forma perfecta y equilibrada.En un diseño lo primero que se debe elegir son todos los elementos que aparecerán en el, luego debemos distribuirlos, para colocarlos con el espacio disponible. Los elementos pueden ser tanto imágenes, como espacios en blanco, etc. Es muy importante, tener en cuenta de que forma situaremos estos elementos, en nuestra composición, para que tengan un equilibrio formal y un peso igualado.El peso de un elemento, se determina no sólo por su tamaño, que es bastante importante, si no por la posición en que este ocupe respecto del resto de elementos. Por ejemplo si queremos hacer destacar un elemento en concreto, lo colocaremos, en el centro.
La composición, el concepto: En toda composición, los elementos que se sitúan en la parte derecha, poseen mayor peso visual, y nos transmiten una ...
La escala: Definimos el concepto de escala, cuando todos los elementos tienen la capacidad de modificarse y definirse unos a otros. La escala normalmente ...
El equilibrio en una composición: Cada forma o figura representanda sobre un papel, se comporta como un peso, un peso visual, porque ejerce una fuerza ...
El equilibrio simétrico: En una composición se puede conseguir el equilibrio a través del uso de líneas y formas. Todos los pesos deberán estar ...
El contraste de tono: El contraste, actúa a través de la atracción o excitación del público observador, mediante la combinacion diferentes intensidades o ...
El contraste de escala: El contraste de escala, se consigue a través de la contraposición de diferentes elementos a diferentes escalas de las normales, o ...
camara reflex
Una Camara Reflex.
Es una máquina de fotos en la cual la imagen que ve el fotógrafo por el visor es exactamente la misma que quedará capturada. Esto se logra utilizando un sistema de espejos, de ahí el nombre, ya que lo que ve el observador por el visor es el reflejo de la imagen.
La futura fotografía llega al ojo tras varias reflexiones. Lo primero que debe hacer la luz (línea amarilla, en la imagen) es entrar por el lente (gris claro en la foto), y luego chocar contra el primer espejo (línea gris oscuro) que está ubicado entre el lente y la película. El espejo refleja la imagen sobre una pantalla mate (línea verde). La imagen luego es recogida por un pentaprisma, que corrige las inversiones, tanto lateral como vertical, y luego devuelve la imagen ya completa al visor.
El pentaprisma es la base del sistema réflex, ya que gracias a varios espejos recoloca la imagen en su posición original para que pueda ser vista a través del cristal esmerilado que es el visor. Como se ve en el dibujo el pentaprisma tiene cinco lados, dos de ellos son espejos, uno corrige la inversión lateral y el otro la vertical; las otras tres caras son plateadas.
La primera camara reflex fue inventada por Jeno Dulovits, en Hungría durante la segunda guerra mundial en 1943. La llamó Duflex, y fue producida en serie en 1948.
Pero hoy en día hay tres tipos de cámaras réflex: las SLR, réflex de un objetivo, y las TLR, réflex de objetivos gemelos; sumando las DSLR, cámara réflex digital. La más común es la SLR, si bien hoy en día está siendo reemplazada por la DSLR.
Es una máquina de fotos en la cual la imagen que ve el fotógrafo por el visor es exactamente la misma que quedará capturada. Esto se logra utilizando un sistema de espejos, de ahí el nombre, ya que lo que ve el observador por el visor es el reflejo de la imagen.
La futura fotografía llega al ojo tras varias reflexiones. Lo primero que debe hacer la luz (línea amarilla, en la imagen) es entrar por el lente (gris claro en la foto), y luego chocar contra el primer espejo (línea gris oscuro) que está ubicado entre el lente y la película. El espejo refleja la imagen sobre una pantalla mate (línea verde). La imagen luego es recogida por un pentaprisma, que corrige las inversiones, tanto lateral como vertical, y luego devuelve la imagen ya completa al visor.
El pentaprisma es la base del sistema réflex, ya que gracias a varios espejos recoloca la imagen en su posición original para que pueda ser vista a través del cristal esmerilado que es el visor. Como se ve en el dibujo el pentaprisma tiene cinco lados, dos de ellos son espejos, uno corrige la inversión lateral y el otro la vertical; las otras tres caras son plateadas.
La primera camara reflex fue inventada por Jeno Dulovits, en Hungría durante la segunda guerra mundial en 1943. La llamó Duflex, y fue producida en serie en 1948.
Pero hoy en día hay tres tipos de cámaras réflex: las SLR, réflex de un objetivo, y las TLR, réflex de objetivos gemelos; sumando las DSLR, cámara réflex digital. La más común es la SLR, si bien hoy en día está siendo reemplazada por la DSLR.
Historia de la fotografía,
evolución histórica de la fotografía como técnica y sus diversas aplicaciones en los campos de la publicidad y el reportaje gráfico, así como su incorporación a las últimas tendencias del arte contemporáneo.
El término cámara deriva de camera, que en latín significa ‘habitación’ o ‘cámara’. La cámara oscura original era una habitación cuya única fuente de luz era un minúsculo orificio en una de las paredes. La luz que penetraba en ella por aquel orificio proyectaba una imagen del exterior en la pared opuesta. Aunque la imagen así formada resultaba invertida y borrosa, los artistas utilizaron esta técnica, mucho antes de que se inventase la película, para esbozar escenas proyectadas por la cámara. Con el transcurso de los siglos la cámara oscura evolucionó y se convirtió en una pequeña caja manejable, y al orificio se le instaló una lente óptica para conseguir una imagen más clara y definida.
El término cámara deriva de camera, que en latín significa ‘habitación’ o ‘cámara’. La cámara oscura original era una habitación cuya única fuente de luz era un minúsculo orificio en una de las paredes. La luz que penetraba en ella por aquel orificio proyectaba una imagen del exterior en la pared opuesta. Aunque la imagen así formada resultaba invertida y borrosa, los artistas utilizaron esta técnica, mucho antes de que se inventase la película, para esbozar escenas proyectadas por la cámara. Con el transcurso de los siglos la cámara oscura evolucionó y se convirtió en una pequeña caja manejable, y al orificio se le instaló una lente óptica para conseguir una imagen más clara y definida.
La sensibilidad a la luz de ciertos compuestos de plata, particularmente el nitrato y el cloruro de plata, era ya conocida antes de que los científicos británicos Thomas Wedgwood y Humphry Davy comenzaran sus experimentos a finales del siglo XVIII para obtener imágenes fotográficas. Consiguieron producir imágenes de cuadros, siluetas de hojas y perfiles humanos utilizando papel recubierto de cloruro de plata. Estas fotos no eran permanentes, ya que después de exponerlas a la luz, toda la superficie del papel se ennegrecía.
Las primeras fotografías, conocidas como heliografías, fueron hechas en 1827 por el físico francés Nicéphore Niépce. Alrededor de 1831 el pintor francés Louis Jacques Mandé Daguerre realizó fotografías en planchas recubiertas con una capa sensible a la luz de yoduro de plata. Después de exponer la plancha durante varios minutos, Daguerre empleó vapores de mercurio para revelar la imagen fotográfica positiva. Estas fotos no eran permanentes porque las planchas se ennegrecían gradualmente y la imagen acababa desapareciendo. En las primeras fotografías permanentes conseguidas por Daguerre, la plancha de revelado se recubría con una disolución concentrada de sal común. Este proceso de fijado, descubierto por el inventor británico William Henry Fox Talbot, hacía que las partículas no expuestas de yoduro de plata resultaran insensibles a la luz, con lo que se evitaba el ennegrecimiento total de la plancha. Con el método de Daguerre se obtenía una imagen única en la plancha de plata por cada exposición.
A comienzos del siglo xx la fotografía comercial creció con rapidez y las mejoras del blanco y negro abrieron camino a todos aquellos que carecían del tiempo y la habilidad para los tan complicados procedimientos del siglo anterior. En 1907 se pusieron a disposición del público en general los primeros materiales comerciales de película en color, unas placas de cristal llamadas Autochromes Lumière en honor a sus creadores, los franceses Auguste y Louis Lumière. En esta época las fotografías en color se tomaban con cámaras de tres exposiciones.
En la década siguiente, el perfeccionamiento de los sistemas fotomecánicos utilizados en la imprenta generó una gran demanda de fotógrafos para ilustrar textos en periódicos y revistas. Esta demanda creó un nuevo campo comercial para la fotografía, el publicitario. Los avances tecnológicos, que simplificaban materiales y aparatos fotográficos, contribuyeron a la proliferación de la fotografía como un entretenimiento o dedicación profesional para un gran número de personas.
Con la aparición de la película de color Kodachrome en 1935 y la de Agfacolor en 1936, con las que se conseguían trasparencias o diapositivas en color, se generalizó el uso de la película en color. La película Kodacolor, introducida en 1941, contribuyó a dar impulso a su popularización.
En la década de 1960 se introdujo la película Itek RS, que permitía utilizar productos químicos más baratos, como el zinc, el sulfuro de cadmio y el óxido de titanio, en lugar de los caros compuestos de plata. La nueva técnica llamada fotopolimerización hizo posible la producción de copias por contacto sobre papel normal no sensibilizado.
La Fotografía.
La fotografía es una manifestacion artistica, con fines expresivos e interpretativos.
la fotografia como arte es subjetiva, susceptible de combinarse con otros elementos para conseguir una forma de composicion artistica o para la experimnentacion estetica.
como concepto personal la fotografia es un arte ya que por medio de un aparato tecnologico se pueden captar imagenes y hacer de una situacion, una realidad pintoresca y agradable. la fotografia es un gran arte.
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